lunes, 25 de mayo de 2015

Sueño y Azar

FERNANDO GARCÍA PAÑEDA


Nivel: Jóvenes y adultos
Formato: 13,5x21 cm.
Pàgs: 64
PVP: 11 €.
ISBN:  978-84-943422-6-4

                                             MI OPINIÓN

"Sueño y azar" es un cuento para adultos muy bonito cargado de sensibilidad y emoción.

El autor ganó un concurso de novela corta con esta obra. Me la ofreció para leer, puse mis condiciones, aceptó y aquí está mi reseña. La historia ocupa apenas sesenta páginas en papel pero contiene dos vidas enteras, la de dos personajes que se han ido cruzando a lo largo de los años en varias ocasiones y han llegado al momento en el que o van juntos o lo olvidan para siempre, ¿por qué? Hombre, leed el libro si queréis saberlo, y puedo aseguraros que una vez que empecéis a conocer a los dos personajes querréis.

La historia está contada desde el punto de vista de ambos que se van alternando en los capítulos. Al ser un libro tan corto está claro que no le sobra nada y que no hay ningún detalle superfluo, está limado hasta dejar solo la esencia, en este caso la de la vida.

Tanto el hombre como la mujer aparecen expuestos sin adornos, sin maquillajes ni lugares en los que esconderse, todo gira en torno a lo que son y lo que sienten. Los lugares en los que transcurre la historia no son importantes y con breves pinceladas tenemos suficiente. Ella es artista y él siguió el camino recto del "estudia algo que tenga salida y hazte funcionario", los dos tienen muchos rasgos que vamos a reconocer como propios o como muy cercanos y esa empatía que generan es la que obliga a girar una página tras otra pese a que eso signifique acabar el libro.

Nobleza obliga y lo tengo que decir, el libro se acaba antes de tiempo, queremos y necesitamos saber más y aunque el final está claro porque además el autor nos ha llevado de la mano hasta él, hay un después que hubiéramos querido saber. Es de esas lecturas que te dejan la sensación de robo, aunque por otro lado reconozco que lo siguiente ya es otra historia.

El tono es el adecuado, amable, cuidado, evocador, ninguna palabra suena más que otra, solo las sensaciones que provoca marcan la diferencia entre uno y otro tramo de la novela. Hay descripciones de momentos que se antojan inolvidables, entrañables o nostálgicos. El ritmo tranquilo, exige al menos un poco de calma. Es una novela que se podría leer en cualquier sitio pero no de cualquier manera.

En resumen, un cuento que os animo a descubir si queréis una historia amable, sin artificios, sin trampas. Y un poco de emoción.

PUNTUACIÓN: 4/5

lunes, 18 de mayo de 2015

Matemos al tío

ROHAN O´GRADY

                                                                                                   

Datos del libro
  • Nº de páginas: 336 págs.
  • Encuadernación: Tapa blanda
  • Editorial: IMPEDIMENTA
  • Lengua: CASTELLANO
  • ISBN: 9788415979111
  • Año edición: 2014
                                                   MI OPINIÓN
"Matemos al tío" es una divertida historia de suspense que tiene lugar en una bucólica Isla de la que el lector no querrá irse.

A la Isla situada en Canadá llegan un niño y una niña retorcidos como solo puede serlo un niño, de esos que hacen sonar la frase "si fuera mío lo mataba" allá por donde pasan. Las cándidas criaturas se dedican a hacer travesuras (no había videojuegos ni Candy crush en la época) y una de ellas, matar al tío del chico será la misión del verano. Por qué tienen tan brillante idea, cómo la planean y cómo atan cabos es lo que nos mantiene pegados a la lectura. Eso y todo el elenco de personajes que desfilan por sus páginas.

La novela, contada en tercera persona por un narrador omnisciente empieza con un tono desenfadado, muy divertido que recuerda un poco a los capítulos de "Pippi Calzaslargas", de paso vamos conociendo al resto de personajes que desempeñan a la perfección su papel en la trama, es por eso que cuando comienza la trama de suspense al principio nos cuesta entrar en ella, abandonar la diversión para entrar en un tema muy delicado que se presenta de repente descoloca un poco porque no sabemos muy bien qué creer.
El suspense se mantiene hasta el final de la novela, se puede intuir un poco por dónde van a ir los tiros, el narrador va dejando pistas y permite hacer el puzzle al mismo tiempo que se desarrolla la historia.

Los personajes son el eje central de la novela. Dos niños que son niños de verdad, hablan como tales y se comportan como lo que son, no saben ni más ni menos que lo que tienen que saber y por eso se hacen creíbles y son dos personajes estupendos. Los adultos no se quedan atrás, dibujados con maestría, se profundiza en lo psicológico sin dejar de lado su aspecto, muy característico y que nos permite visualizarlos a la perfección. Incluso hay un personaje que es un animal cuyos pensamientos también vamos a conocer y que pese a que no me suelen gustar este tipo de cosas, en esta ocasión está tan bien integrado que me ha gustado.

Todo sucede en un entorno bucólico perfectamente descrito, logrando que el paisaje también forme parte de la historia y no sea un mero escenario.

El tono le da cierto aire británico a la historia pero sin ser tan encorsetado, tiene la misma delicadeza y gusto pero con más libertad. El ritmo es el adecuado para la historia, en algunos tramos pequeños quizá un poco lento pero prefiero eso a las historias que parece que se te escapan de las páginas de lo rápidas que van.
Los diálogos aparecen cuando la trama lo requiere, con muchos toques de humor e ironía, en especial uno en el que la niña le habla al chico de su padre y la relación con su madre.
No nos privan tampoco de una bonita historia de amor que si bien no va a ocupar muchas páginas sí que es muy interesante, emotiva y romántica sin empachar.

El cierre me parece redondo y al terminar el libro te quedas con una muy agradable sensación y con la satisfacción de haber leído una buena historia.

Recomiendo el libro a todos los que no tengan prisa y les apetezca una lectura con la que pasar un buen rato y recuperar el sabor de las historias clásicas.

PUNTUACIÓN: 4,5/5 Aprovecho para decir que lo descubrí gracias a Mónica del blog http://serendipia-monica.blogspot.com/

lunes, 11 de mayo de 2015

Para mayores de cuarenta.

WILLA CATHER

  • Nº de páginas: 147 págs.
  • Encuadernación: Tapa blanda
  • Editorial: ALBA EDITORIAL
  • Lengua: CASTELLANO
  • ISBN: 9788484281382
  • Año edición: 2002
                                                      MI OPINIÓN
"Para mayores de cuarenta" es un ensayo disfrazado de conjunto de relatos sobre algunos autores clásicos y un par de reflexiones acerca de la creación literaria muy interesantes y amenos.

Dije que no iba a leer más libros de relatos por el momento, bueno, pues nada aquí esta éste, descubierto en el blog de Marcelo http://librosenestereo.blogspot.com.es . El cebo era difícil de ignorar, libro sobre libros y autores escrito de forma amena que no pretende adoctrinar ni imponer, lo que hace Willa Cather es exponer, reflexionar e invitar a descubrir los autores de los que habla.
El lenguaje empleado es muy accesible, el ritmo pausado es el apropiado para no perderse ningún detalle pero también es fluido. En alguno no hay apenas trama, en otros la elabora algo más pero sin que ésta llegue a eclipsar el tema central del ensayo.

"Un encuentro casual" es el más elaborado desde el punto de vista narrativo, en el que más se detiene a la hora de describir con detalle y de forma muy visual el entorno, un balneario en el que la autora se encuentra por una de esas casualidades de la vida que a los mortales nunca nos pasan, con una dama que resulta ser la sobrina de Flaubert. Se establece una relación entre los dos personajes que dará pie a una didáctica e interesante comparación entre la literatura del popular tío y otro autor llamado Balzac. La verdad es que lo hace con tanto entusiasmo y pasión que dan ganas de ponerse a leer las obras de estos autores.

"El 148 de Charles Street", para mí el más flojo de todos ya que es poco más que una enumeración de personajes que han pasado por la casa de la viuda de James T. Fields, editor entre otros de Longfellow y Hawthrone. Sí, ilustres personajes que junto con otros pasan por la casa de esta señora descrita también en el relato, la casa digo, no la señora pero que acaba siendo una mera enumeración.


"La novela démeubleé" es un ensayo sobre el realismo, sobre cuánto hay que contar, cuánto necesita saber el lector para entender la obra y cuándo una profusión de detalles puede echar a perder la emoción y la emotividad. Relato este sin duda para leer libreta en mano y tomar apunte de muchas ideas interesantes.

"Sarah Orne Jewett". Autora americana para mí desconocida que sirve de vehículo para hablar de la creación literaria y cómo afecta a la vida de la autora, el precio de dedicarse a la literatura.

"José y sus hermanos" es el que más me ha sorprendido de todos porque cuando empecé a leerlo me dije "¿y esto ahora por qué?" Ya que trata sobre la historia bíblica de José y Jacob relatada por Thomas Mann. Me tapó la boca en la segunda página. En este caso se centra sobre todo en el protagonismo de cada uno de los personajes, en averiguar qué es lo que hace que la historia tenga ese algo especial que a menudo no sabemos definir pero esta autora sí que sabe y nos lo cuenta. Otra cosa
sería saber cómo se consigue eso. Casi en cada párrafo se encuentran ideas importantes.

"Mansfield", relata la conmovedora y triste historia de esta autora australiana convertida en personaje del último relato del libro. Al terminar de leerlo es de los que invita a descubrir sus relatos en especial  "En la bahía" que para Willa Cather es el mejor en especial por las descripciones evocadoras y llenas de emoción.

En conclusión un libro recomendadísimo para el que no creo necesario tener más de cuarenta años, aunque más de veinte igual sí. En especial para los que nos gusta leer sobre libros, autores y creación literaria, al final querrás comentarle tus lecturas. Confieso que de los de ficción intenté "Mi peor enemigo" y se me hizo pesado, puede que me guste lo que piensa y lo que dice y no tanto lo que cuenta Willa Cather.
Ah, y antes de que echéis a correr, decir que la traducción es de Alejandro Palomas.

PUNTUACIÓN: 4/5 no sé a dónde querías ir a parar con lo del piso.








lunes, 4 de mayo de 2015

La leyenda de la Isla sin voz.

VANESSA MONTFORT

  • Tapa blanda: 432 páginas
  • Editor: Plaza & Janés; Edición: 001 (20 de febrero de 2014)
  • Colección: EXITOS
  • Idioma: Español
  • ISBN-10: 8401342058
                                                 MI OPINIÓN
"La leyenda de la Isla sin voz" es una novela de aventuras con un toque de misterio, tensión y muy buenas intenciones que a ratos navega a la deriva.

Elegir a Charles Dickens como protagonista de una novela, escoger su Cuento de Navidad como origen y sustento de la trama y ambientarla en una isla de Nueva York que por más desconocida permite muchas licencias es partir con ventaja, es mirar las cartas del mazo antes de repartirlas y sacar para ti los ases. Aun así, todos sabemos que con buenas cartas siempre se puede jugar una mala partida, a esta autora la jugada le ha salido bien pero no excelente, y algunas manos se le han ido.

La historia se cuenta en dos líneas temporales, una hace veinticinco años y otra en el presente, el presente de la novela claro, que Dickens ya no anda por aquí. La parte del pasado es donde aconteció lo importante, cuando el autor llega a América en su empeño vital de denunciar las torpezas que se cometen contra los más desfavorecidos se embarca rumbo a la isla de Blackwell donde tienen un asilo tanto para ancianos como huérfanos, una prisión y un manicomio. Así es imposible pasárselo bien, no hay más que historias crudas por toda la isla. Allí va a conocer a personas que querrá convertir en personajes y a cambio entregarles una esperanza en forma de cuento para de paso enseñarles que con imaginación se pueden llevar mejor las cosas.

La ambientación es casi lo mejor de la novela, con muchos detalles pero sin cansar nos describe lo inhóspito de la isla, el tiempo desapacible, todos los recursos típicos de los cuentos góticos aparecen muy bien integrados en el relato.
Los personajes también perfilados con trazo firme aunque un tanto maniqueos atrapan, consiguen que
simpaticemos con ellos o nos den ganas de que tropiecen y se rompan una uña, no sé, algo, porque lo que intenta en cierta manera es vendernos la moto con los malos, con aquello de que todos podemos mejorar y si escarbas un poco, en el fondo encuentras algo bueno en todo el mundo. Lo malo digo yo, es que hay gente a la que mejor no acercarse y mucho menos para escarbar. Aun así, a través de sus personajes, la autora quiere que pensemos que los malos tienen unas motivaciones y casi que son víctimas. En fin, no comulgo, tanto me da lo que le haya pasado a alguien, ciertas cosas no tienen justificación y mucho menos si se las hacen pagar a gente inocente.

Es una lectura pausada, con un tono muy de la época que casi podría parecer un clásico pero evidentemente no lo es, el lenguaje y el estilo es moderno. Se lee con interés y se mantiene cierta tensión durante buena parte del relato aunque a la autora se la ve venir y una vez ya sabes por dónde llega el agua al molino, al menos yo me he quedado con la parte creativa de Dickens y de cómo la autora ha imaginado que Dickens creaba sus obras.

El pretexto para usar dos líneas temporales es descubrir algo al final aunque se intuye mucho antes, en realidad, casi en el inicio.

Sin embargo, como digo al principio a veces la narración pierde el control y va a la deriva, cuenta cosas que no van a parar a ninguna parte, subtramas con poco interés que además acaban quedando un poco a medias. Y luego las benditas repeticiones, a veces leerla era como ver una película en antena nova, cuando pasa algo interesante de repente publicidad y volvemos en siete minutos cuando ya has perdido la sensación y empiezas a pensar en mirar la guía a ver si en otro canal hay algo mejor. Algo así ocurre, se desconecta de la trama para empezar a recordar por dónde íbamos, pero mujer, que tampoco somos tan torpes ni olvidadizos, vaya guerra que da con los "previously". Igual si solo puedes leer dos páginas a la semana te vienen bien los recordatorios pero como los lectores sacamos tiempo de donde no lo hay, no es el caso.
También tengo que decir que la leyenda a la que hace referencia el título de la novela se me quedó un
 poco corta.

La historia se cierra bien y deja una buena sensación y eso mitiga un poco el hastío que había provocado en algunos tramos. Tiene además una imagen en la última parte muy evocadora que redondea la historia.

En conclusión, novela recomendable para pasar un buen rato de lectura, llevarse un grato recuerdo y algunos datos interesantes sobre Dickens y su obra.

PUNTUACIÓN: 3/5 Te entendimos la primera vez, y la segunda  pero más de cuatro ya es vicio.

lunes, 27 de abril de 2015

Hombres sin mujeres

HARUKI MURAKAMI






  • Nº de páginas: 272 págs.
  • Encuadernación: Tapa blanda
  • Editorial: TUSQUETS EDITORES
  • Lengua: CASTELLANO
  • ISBN: 9788490661109
  • Año Edición: 2015

  •                                                           MI OPINIÓN
    "Hombres sin mujeres" es un conjunto de relatos decepcionantemente inacabados pero bien escritos, algunos incluso muy bien.

    De haber escrito la reseña al terminar de leer alguno de los relatos que componen esta obra o justo al final esto hubiera sido un desastre. La verdad es que el cabreo con algunos ha sido tan importante como la decepción en otros, solo un par de los siete se salva, razón por la cual quise contar hasta 10 millones y respirar profundo antes de ponerme a escribir.

    El motivo que une los siete relatos es el de hablar de hombres que se han quedado sin las mujeres amadas en general porque ellas han sido malas como demonios que algunas hubieran hecho subir a Satanás al cielo, otras simplemente se han ido o muerto.

    El estilo de Murakami está, sus descripciones acertadas, vivaces y muy visuales, algunas metáforas muy buenas que lo han salvado y me han salvado de llevar este libro a la Guillotina sin posibilidad de recurso y digo que me han salvado porque que un autor que te gusta tanto te decepcione duele.
    También está en alguno de los relatos su obsesión por los penes y las erecciones (para mí guardo la conclusión a la que llegué por indemostrable), los gatos los pájaros y la música.

    En algunos de los relatos Murakami se hace remake de sí mismo ya que las historias que cuenta las hemos leído más o menos y mejor desarrolladas en sus novelas, en un par de ellos hace su propia versión como ocurre en "Sherezade" ya sabéis de qué va, pues eso ni más ni menos, o en "Samsa enamorado" en el que hay clara referencia a La Metamorfosis de Kafka.

    La decepción y el cabreo han venido porque en los primeros relatos he tenido la sensación de que no los ha acabado porque no le ha dado la gana. Ha cogido las ideas que se le ocurren cuando se está sacando los mocos en la parada del metro y las apunta en las servilletas, se las ha dado a su editor y este ha dicho "vale, total, los fans pasan por todo". Pues no, no vale todo, porque aunque podamos ser parciales tampoco somos tontos y sabemos cuándo nos la están dando. Un relato tiene que tener final, desenlace, sea cual sea pero uno, y no vale decir que como es corto...da igual, pues que sea un final
    corto pero que lo haya. Lo que hace en alguno de ellos es acabarlos de repente, zas, como si alguien
    le pegara un tiro a la bombilla y nos dejara a oscuras.

    En los dos primeros la verdad que intenta poner ese final pero son los que menos claro está qué quería contar porque en realidad no cuenta nada. En "Sherezade" la cosa todavía tiene más delito porque está muy bien llevado y cuando más interesante está da la sensación de que no sabe cómo cumplir lo prometido y entonces va y le pone punto y final y nos hace un corte de mangas. Ahí lo llevas. Con "Kino" otro tanto de lo mismo. El último relato que lleva el mismo título del libro, no es más que una reflexión contada de varias maneras pero la misma idea todo el tiempo.

    Que no estén redondeados me ha dado la sensación como de falta de respeto por el lector, a ver, que tienes millones y vives de ellos, de pereza que me parece imperdonable en alguien que está haciendo algo que le apasiona. En algunos casos nos falta información y en otros sobra, no me importa leer entre líneas pero me niego a tener que adivinar qué estaría pensando el autor o qué quería decir para encontrarle la razón de ser al texto.

    Encontraréis reseñas de gente que ha entendido esto muchísimo mejor que yo, que ha encontrado lo que quería y han salido contentos y satisfechos de la lectura, a mí la cabeza no me alcanza. Que explora el alma humana y habla de la soledad y de los sentimientos estoy de acuerdo pero yo quiero final, y si la jodes con el final pues qué se le va a hacer pero al menos ten lo que tienes que tener y pon uno.

    En conclusión, solo se lo recomendaría a gente a la que ya le guste el autor.

    PUNTUACIÓN: 1/5 esto como en el colegio, por haber venido y puesto bien tu nombre en el examen.

    jueves, 23 de abril de 2015

    HACIA EL INFINITO (Y MÁS ALLÁ)





















    Hoy por ser un día especial para los lectores traigo a la cantina una reseña un poco diferente, cruzo los dedos y espero que os guste. Se trata de reseñar un libro y la película correspondiente, ya aviso de antemano que seguro voy a desvelar demasiadas cosas de ambos así que avisados estáis, luego no quiero llantos y rechinar de dientes.

    Empezamos con el libro.

    HACIA EL INFINITO. (MI VIDA CON STEPHEN KAWKING)

    JANE HAWKING


  • Tapa blanda: 560 páginas
  • Editor: Lumen; Edición: 001 (2 de enero de 2015)
  • Colección: LUMEN
  • Idioma: Español
  • ISBN-10: 8426401856
  • ISBN-13: 978-8426401854

  •                                                                MI OPINIÓN
     "Hacia el infinito" es una biografía honesta y conmovedora que merece la pena leer.

    Según cuenta la propia Jane decidió escribir la biografía porque ya que se iba a saber, prefería escribirlo ella que para eso se trata de la historia de su matrimonio. Me parece muy bien. Yo por mi parte me interesé por este libro después de ver la película y encontrarme por una parte con un Hawking que no tenía nada que ver con lo que yo pensaba de él y por otra con una mujer que tenía mucho que decir.

    Desde el punto de vista, digamos literario, como obra de no ficción que es, es muy correcta, está muy bien escrita y cuenta con algunas descripciones muy evocadoras. A veces únicamente va desgranando sucesos con algo de frialdad, en otras ocasiones, cuando habla de su tesis sobre poesía medieval se pone un poquito "pesada", bueno que se emociona con el tema que le gusta mucho pero a mí esas páginas se me han hecho un poco densas.
    Cuenta con muy pocos diálogos, casi ninguno, reducidos a alguna frase de vez en cuando.

    El libro se lee muy fácil porque Jane Hawking le habla al lector de tú a tú. Al principio es más
    aséptico pero luego una vez que se relaja y tira con todo no se guarda nada para sí. No he tenido la sensación de que Jane busque compasión ni reconocimiento, creo que lo que persigue es comprensión y dar a conocer la verdad de la historia, que fue ella la que estuvo ahí cuando pintaban bastos y todos los cobardes echaron a correr.
    La vida de Jane con Stephen tal y como ella la cuenta ha sido muy dura, a la pobre le pasó de todo y cada vez que parecía que algo le iba a ir bien, se le apagaba la luz de repente y se llevaba un nuevo palo. Pero nada podía con ella, sacando fuerzas de donde ya no las tenía seguía adelante movida por el amor hacia su familia amparándose en amigos y familiares.
    El libro a veces es muy duro, le pasan cosas como cuando está embarazada y alguien muy cercano la trata de manera muy cruel que nadie debería vivir nunca por lo que duelen y por el recuerdo que dejan.
    También hay momentos buenos pero todos llevan la marca por alguna parte de la situación que le tocó vivir y que ella a sus veinte años enfrentó con esa confianza que solo se tiene al principio cuando todavía la vida no te ha mostrado todas sus cartas y piensas que vas a ganar la partida.

    Al terminar el libro tienes la sensación de haber conocido a una mujer extraordinaria que no ha querido ni debía quedarse callada.

    LA TEORÍA DEL TODO


    Título original
    The Theory of Everything
    Año
    2014
    Duración
    123 min.
    País
     Reino Unido
    Director
    James Marsh
    Guión
    Anthony McCarten (Libro: Jane Hawking)
    Música
    Johann Johansson
    Fotografía
    Benoît Delhomme
    Reparto
    Eddie Redmayne, Felicity Jones, Charlie Cox, David Thewlis, Emily Watson, Simon McBurney, Charlotte Hope, Adam Godley, Harry Lloyd, Maxine Peake, Joelle Koissi, Zac Rashid, Hugh O'Brien, George Hewer, Georg Nikoloff, John W.G. Harley
    Productora
    Working Title Films

                                                      MI OPINIÓN
    "La teoría del todo" es una historia de amor con los ojos abiertos, de superación y genialidad.

    Tengo debilidad por los dramas, sí, y por los genios y las historias de sus vidas. Así que a pesar del tinte romántico que se le intuía al asunto, vi la película. Me gustó mucho en especial las  interpretaciones excelentes de los dos protagonistas, tanto de Eddie Redmayne como Felicity Jones aunque los premios se los ha llevado todos él por razones obvias, que no digo yo que no se los merezca, yo también se los hubiera dado pero creo que ella también está igual de bien pero por ser mujer y estar sana se ha quedado un poco a la sombra, sí, la nominan por no hacerle el feo pero no se 
    lo dan. Así funciona la cosa, el showbiz.
    El resto del reparto cumple, en especial el simpático amigo Brian junto con la mamá de Jane y el papá de Stephen, pero tengo que decir que el que hace de pastor, Charlie Cox no me gustó, lo encontré soso y con horchata en vez de sangre, un sieso. Casi ni se entiende que Jane se enamorara de él y mucho menos el primer día. También hay que reconocer que los niños no molestan nada y salen en unos planos muy tiernos.
    La historia atrapa desde el principio, pese a lo duro que es el argumento y presenciar el desgaste físico y emocional de ambos personajes y de su relación el hecho de pintarlo todo de colores cálidos, ambientarlo en los lugares más bonitos de Inglaterra, playas, praderas, casas de campo y todo los arco iris posibles, la película se disfruta. Emociona porque además los violines y el piano suenan en el momento oportuno y todos está muy cuidado hasta el último detalle.
    También hay que decir que hay cosas que claman al cielo como pincharle la columna al chaval sin guantes ni nada, así, para que si no se muere de lo suyo que le dé una meningitis o cuando se cae al suelo y le rebota la cabeza y no le pasa nada más que un rasguño que se hace con las gafas que no se le caen pero un poco sí se le raja el cristal. Físicamente creo que no dan el pego como veinteañeros, es como los de Sensación de vivir, que parecían los padres de los alumnos del instituto, ¿os acordáis?ninguno de los dos, vamos, o muy mal los ha tratado la vida o todos sabemos que con veinte no estás tan hecho, que a ella se la ve cara de mujer y a él de paisano, que encima los fans de Julianne Moore lo recordamos de Savage Grace cuando de verdad era veinteañero y nada que ver. Aparte no entiendo que hayan envejecido bien al personaje de Hawking en plan arrugas (algunas las trae de serie el muchacho), prótesis dentales y demás y a los otros actores se hayan limitado a cambiarles el corte de pelo y en el caso del pastor a quitarle los rizos y hala, tira millas.
    Yo recomiendo esta película a todos, la verdad que merece mucho la pena en especial por una de las últimas frases que se dicen y que resumen la intención de la historia y por supuesto, en versión original.

    HACIA EL INFINITO Y MÁS ALLÁ.


    Comparación entre el libro y la película.
    Érase una vez un señor que leyó un libro, cuando lo terminó cogió la caja de plastidecor, la de 24, y lo entafarró todo de arco iris, no estaba muy convencido con el resultado así que le tiró encima un bote de purpurina y entonces se lo llevó a su amigo el director de cine y le dijo "mira, tengo un guión para una peli."

    La comparación es fácil, no se parecen más que en el nombre de los personajes y el hecho de que uno estaba enfermo y la otra dijo "no habrá viento que nos barra"  y se casaron.
    Todo lo que me había gustado la película y lo que me había desconcertado también ya que como digo al principio tenía otra idea de Stephen Hawking, se convirtió en cabreo cuando acabé de leer el libro.

    No sé ni por dónde empezar. Vale que el parecido físico entre actores y la personas reales es más que evidente, diez para el equipo de maquillaje y vestuario, los gestos, la forma de hablar de ella... Pero ya está, porque aquí lo que tenemos es a Mr. Donuts (no se puede ser más tierno y dulce) y a la Señorita Coraje. No es como lo pinta Jane, sí es verdad que toda historia tiene tres versiones, la tuya, la del otro y la verdad, vale, pero entonces no digas que te basaste en la de Jane.

    En la película da la sensación de que Stephen se dedica más a su familia, a jugar con los niños que a trabajar, si es que solo falta que venga Heidi con las cabras a jugar con los niños Hawking (igual faltó porque no existía todavía). Jane se aproxima un poco más a la Jane verdadera que se muestra en el libro pero al principio, cuando decide sacar su relación adelante. El problema viene después, ya que da la sensación de que se queda con él por sus creencias religiosas por miedo a arder en las llamas del infierno si lo abandona y no por amor y en el libro queda claro que no es así. La Jane post traqueotomía, cuando él ya no puede hablar es fría, esa escena en la que va a verlo a la sala de estar de enfermos y de la que llega ni lo toca, ni le da un beso ni nada, se sienta en frente con el pizarrón de las letras y encima todavía se cabrea con él, el pobre, que acaba llorando. Hay que ser dura de corazón, y Jane no lo era, ella se quedó porque lo quería de verdad no solo porque sentía la necesidad de hacer las tareas del hogar.
    Me ha parecido muy injusto que se obviaran cosas muy importantes que hubieran ayudado a entender mejor a Jane que en la película sí que se sacrifica por amor pero no siente tanto como debería.


    "Es que el libro tiene más de 500 páginas y la peli solo dos horas" protestaría el director, bueno, pues señor director, haciendo resúmenes es usted más malo que yo
    . Porque lo que ha hecho ha sido coger cuatro cosas del libro y ha mostrado la historia que le ha dado la gana y encima a favor de Stephen (vale, no me parece mal) y en contra de Jane (esto no puede ser). Si hasta parece que cuando él se va con la enfermera, que en la peli no es tan mala como en el libro, lo hace en plan, "venga, me voy porque tú no arrancas y así no podemos estar, te libero de tu carga para que seas feliz." Y tal como lo cuenta Jane no fue así. Aparte de que muchas cosas de las que pasan están mal en el tiempo, los niños no tenían la edad que se supone tienen en la peli en determinados momentos y cosas así.
    Tampoco esa escena ya mítica en el cine y cualquier historia de amor que se precie de "si de verdad me quieres, vete" está en el libro y sí en la película.

    A menos que pienses darte un golpe en la cabeza después de leer el libro y olvidarlo, recomiendo ver primero la película porque al revés tiene que ser muy duro.

    Sin embargo lo que más me sorprende es que Jane Hawking dice que le gustó la película. Pero ¿cómo no te has cabreado con el director? Es que tenías que haber ido y haberlo cogido de esa melena que ya no se lleva y decirle ¿qué has hecho con mi vida? Pero supongo que Jane, que tendrá cosas mucho más importantes que hacer, habrá pensado que es una visión bonita de lo que le sucedió, se queda con lo bueno y al fin y al cabo ella sigue queriendo a Stephen.

                                                                                                                                       N. B.




    lunes, 20 de abril de 2015

    Al otro lado del cristal

     JUAN MANUEL PEÑATE RODRÍGUEZ




  • Formato: Versión Kindle
  • Tamaño del archivo: 1366 KB
  • Longitud de impresión: 416
  • Vendido por: Amazon Media EU S.à r.l.
  • Idioma: Español
  • ASIN: B00K0M3V9U                                            


  •                                                                   MI OPINIÓN
    "Al otro lado del cristal" es un conjunto de relatos adictivos, tramposos y efectivos.

    Reseñar un libro de relatos me cuesta mucho. Nunca sé si hablar de todos juntos o de ir uno por uno, tampoco estoy segura de encontrar siempre el nexo de unión entre todos para haber sido elegidos aunque en mi defensa tengo que decir que a veces no lo hay, ¿a que no? Debo decir que en este caso me ha resultado más fácil. Todos los relatos comparten una misma intención, la de sorprender y jugar con el lector, haciendo trampas pero trampas legales, me refiero a que no se saca cosas de la manga pero esconde algunas cosas hasta el último momento y tiende a engañar al lector.

    En todos los relatos ha habido momentos en los que parecían seguir un camino y de repente, giro.
    Todos comparten también una prosa muy sencilla, lenguaje directo como contado cara a cara y una trama muy dinámica, efectiva. Mantienen la tensión durante todo el tiempo y lo malo que tienen es que una vez que los empiezas tienes que terminarlos del tirón.

    Los personajes están descritos con acierto pero en función de la trama que es lo importante. En algunos se profundiza más que en otros y no he echado de menos información de ninguno ya que los más superficiales tampoco era necesario conocerlos más. Son en general personas normales hasta que les pasa lo que les pasa o hacen determinadas cosas.

    La ambientación es bastante buena, no se detiene demasiado en ella pero lo bastante como para darnos una idea del lugar. Tengo que decir que me ha parecido que todos estaban ambientados en Estados Unidos, a veces recordaba algunas películas o series.

    Y ahora vamos por partes:

    LA PALA. Es el relato con el que más me he reído, no, no es de humor pero al ser el primero, el autor me la ha pegado cuanto ha querido y cada vez que pensaba "esto va por aquí", no, era por el otro lado. En este relato tenemos dos amigos cavando una tumba para uno de ellos y un  pueblo en el que pasa algo. Lo que menos me ha gustado es que ese algo me lo he tenido que imaginar yo. El final deja la puerta abierta y ese tipo de cosas no me van mucho. 3,5/5

    DIOS ROCO. Es el que menos me ha gustado. Aquí tenemos otra pareja de amigos que quieren enganchar a la misma chica. El conflicto está servido. El caso es que me ha gustado menos por la perspectiva desde la que está narrado. No me suelen gustar las historias desde puntos de vista tan alternativos. Es el más simbólico de todos, el que tiene un mensaje y una especie de enseñanza más clara. 2,5/5

    AL OTRO LADO DEL CRISTAL. Es casi una novela, o podría haberlo sido. En este caso tenemos los personajes más profundos, dos hermanas que van a tener que vivir una situación muy dramática con consecuencias apocalípticas además de tener que apañárselas después. Por supuesto también se mantiene la intriga pero se centra más en la evolución de los personajes. Por eso es el  segundo que más me ha gustado. 4/5

    TERCERA PLANTA, POR FAVOR. Este se merece el premio al más impactante. Lo malo es que no queda muy claro qué está pasando, no sabría cómo explicarlo sin contarlo todo porque es muy corto y muy efectivo. El final te deja congelado. 3/5

    EL JUGADOR PESIMISTA. Va grupo de adolescentes sin nada bueno que hacer. Uno de ellos acaba metido en un juego tipo Jumanji, atrapado en realidades extrañas en las que se va a jugar el pellejo. Es un relato épico, con toques fantásticos y muchos personajes, hay que estar atento para no perderse. Mi parte favorita es el final, no, no porque se acaba, malpensados si no por la forma en que lo cierra, ay Peter. 3,5/5

    TOUCHDOWN. Es triste. De entre todos tiene el título más acertado ya que esa es la sensación que tienes cuando llegas al final, te han colado un buen gol. Es bastante corto y va en la línea del de Tercera planta solo que en este caso está muy claro lo que ha pasado. 3,5/5

    EN LA CELDA DE COLORES. Sin duda alguna el mejor del libro. Tiene unos momentos espeluznantes de los de mirar para atrás a ver si hay alguien. Aquí nos lleva de visita a Alcatraz en la actualidad donde ocurren cosas extrañas. La ambientación es perfecta, te ves caminando junto con el resto de turistas. Los personajes están bien perfilados. Es inquietante, un poco gore pero sin pasarse. Este también podría haber dado para una novela. 4,5/5

    En conclusión, nada que decir a los que se niegan a leer relatos que yo también tengo mis manías. A los demás, decir que merece mucho la pena acercarse a ellos, eso sí, mirad que vais a tener tiempo de leerlos enteros.

    PUNTUACIÓN: 3,5/5  matemática pura y dura.